Posts Tagged ‘public art’

MoMA新展: Talk to Me 人和物件之间的设计与交流

July 23rd, 2011 | 作品 | 1 Comment

2011年7月24日开幕,所以还有14个小时就开了,Talk to Me 的博客上有倒计时。官网

展览主题是 Design and the Communication between People and Objects,内容涉及最近几年的新媒体艺术和设计,新科技带来崭新的人人、人机交流方式,全球性的、区域性的、公共和私人的,包括交互界面、网站、游戏、工具、图表、系统,共有194件展品,完整作品清单(pdf)。策展人是 Paola Antonelli。

arttattler.com上登了新闻稿,有不少图。

虽然有不少熟悉的作品,但大部分我都不知道是什么意思,慢慢看吧。将持续更新。

CR: Talk To Me at MoMA

 

MoMA
11 West 53 Street
212-708-9400
New York
Special Exhibitions Gallery, third floor
Talk to Me:
Design and the Communication
between People and Objects

July 24-November 7, 2011

 

Otto Piene 的天空艺术

July 16th, 2011 | 作品, 艺术家 | 0 Comments

今天(7.7)我才第一次听说天空艺术,在图书馆偶然发现 Otto Piene。实际上也就是大地艺术,但叫天空艺术也不错。OP是天空艺术的先行者,早在1968年就开始创作了。他的天空艺术作品基本上都是用充氦气的聚乙烯管道做成的,寿命仅有两三天,所以经常出现在节日和举行盛大活动的时间和地点,地点均在城市。

这么说 Bill Dolson 的几个作品也算天空艺术了。还有 Dennis Oppenheim 早年的作品 Whirlpool (Eye of the Storm)。还有蔡国强的彩虹系列等烟火。

 


这个是1970在匹兹堡的 One Oliver Plaza屋顶安置的,名为 “Red Helium Sky Line” ,长达600米,展出3天。

 

1971年,在波士顿,名为 “Charles River Rainbow”。

 

以上图片均偷拍自OP的

 

数据可视化进入街头艺术领域

July 3rd, 2011 | 作品, Uncategorized | 0 Comments

via via via

开源艺术 Open Source Art

June 28th, 2011 | 作品, 理论, 艺术家 | 2 Comments

我某天觉得这些玩意儿可以叫做开源艺术,但网上什么都搜不到,那就自己整理吧。

项目:
L.A.S.E.R. Tag 上图
LED Throwies
White Glove Tracking 追踪白手套 之前我也报导过,有中文介绍
Bubble Project 对话泡泡计划
FREE Ai Weiwei glasses
abstractor.tv 抽象电视
Pixelator 像素生成器
PlankingErwin Wurm 的一分钟雕塑简单许多的行为艺术,已风靡全球 more more more more
10.1竖中指活动

组织机构团体:
GraffitiResearchLab (GRL) since 2006 玩得最凶的就是他们,而且介绍说明都超详细,从属于FAT
Eyebeam since 1997 非营利性的
Free Art and Technology Lab (FAT)
Robot Clothes

个人:
Evan Roth
James Powderly
Aram Bartholl
Ji Lee
Jason Eppink

OPEN SOURCE ART EXHIBITION? Who cares. GRL的一个展览,他们称之为 open source art.


这里的开源就不仅仅指软件系统等领域的开源了。

更多指的是公开的制作方法、公开的原料(甚至免费派发)、公开的内容、公开的授权,这些也是FAT这帮人所主张的,他们提倡免费、开源、共享、创业,以打破专利和版权的垄断。Eyebeam有强大的技术后盾,主脑 James Powderly 是前NASA工程师。他们鼓励打破陈规,鼓励合作,向大众传播开源精神。

有时候开源只算作艺术品的一个属性,比如Pixelator 像素生成器,就是一个提供制作方法的手工。这种就是简单的开放了源代码的艺术。

开源本身也就是艺术品的一部分,有时候占了大部分,比如Bubble Project 对话泡泡计划,相当重要的组成部分就是让全世界人都参与进来。这种就是“开源”这个行为的艺术。

大多数开源艺术项目都注重城市的公共领域。这些玩意儿进不了美术馆,就只能放外边别人才能看见。也可能是因为开源的分享意识吧,造福大众,再说了,他们很多人都是搞涂鸦的。

开源必须是艺术家的主动行为和意愿,否则就不算开源,这时其他人照他的方法制作出的就只是仿制品了,甚至是对原作品的破坏行为。


PS恶搞应该也算一个分支,流行多年。

我在豆瓣建了开源艺术小组,欢迎加入。

更多 Everything That Can Happen In A Day — 更多更多开源艺术

Bernar Venet 超长的对角线

May 10th, 2011 | 作品 | 2 Comments

雕塑家Bernar Venet的作品数量颇大,世界各地有许多美术馆都藏有他的作品。他最喜欢做的事情就是把钢条弄弯,卷在一起,他实在做了太多这样的作品了,看烦了都。不过这些作品就不一样了,尺寸巨大。在他官网的介绍说这是提议,也就是假想的作品,可我在他的两本书中看到的却像是真的存在过。谁知道?

视界纽约站 by Antony Gormley

October 2nd, 2010 | 作品 | 0 Comments

Event Horizon(窃译为视界)是第一件Antony Gormley来到美国的作品。31个人形雕塑,放置在纽约麦迪逊广场(Madison Square Park)和周围的建筑上,今年3月到8月。雕塑蓝本为AG本人,有铁做的有玻璃纤维做的。我给文章起标题的水平又有下降。视界以前在别的地方放置过,好像是他老家英国吧。每次展出,都引得众人打911,以为那些人是想不开。这次视界出书了,Pentagram设计的。活动网站

你看过这个作品之后,在思索什么?

会会Sebastian Errazuriz

September 17th, 2010 | 艺术家 | 0 Comments

Sebastian Errazuriz生于智利的圣地亚哥,在伦敦长大,在华盛顿和英国爱丁堡上学,在纽约工作生活。国际背景对人绝对有好处。

这棵树是他种的,也真的在这样的足球场踢了一场比赛,这是智利国家体育馆,为了纪念专制独裁的历史。

那些是

纽约,每天有1100人逝去

匪徒专用套头衫

那就是他本人了。在纽约时代广场,他想让哈欠传染到全市范围。

btw,那件著名的拉链衣服就是他设计的。